jueves, 15 de abril de 2010

¿Quieres hacer una película?

El próximo Sábado 17 de Abril, ESTUDIODECINE inicia el rodaje de RUSSIAN RED, película nacida del CURSO SUPERIOR EN CINE DIGITAL II, coordinado por Santiago Zannou

Estudiodecine lanzó la propuesta ¿Quieres hacer una película? a principios del año académico 2009/2010. Se planteó como reto para los alumnos del Curso Superior de Cine Digital I. El resultado ha sido un curso cuyo objetivo es la realización de un largometraje en formato HD cubriendo las tres etapas básicas: preproducción, producción/rodaje y postproducción.

Durante el año académico los alumnos han ido realizando diferentes seminarios para ir mejorando su formación como realizadores cinematográficos. La lluvia de ideas/personajes/situaciones que se lanzaron durante los primeros días del curso, se convirtió en el periodo de 6 meses en un guión. El resultado de este proyecto ha sido RUSSIAN RED, cuyo rodaje se inicia este Sábado 17 de abril.

El coordinador del curso ha sido el realizador Santiago Zannou, ganador del Goya al mejor director novel por la película El truco del manco. Zannou no se ha limitado a su tarea como docente sino que ha sido un auténtico mentor para los alumnos durante el duro proceso de escritura. De las tres ideas iniciales, se escogió una sola historia; aquella que sedujo y entusiasmó a todo el equipo del curso: Zannou, alumnos, profesores y dirección de ESTUDIODECINE.



Los alumnos del CURSO SUPERIOR DE CINE DIGITAL II y Santiago Zannou, durante el desarrollo del guión.



De las tres sinopsis propuestas, RUSSIAN RED fue la elegida para convertirse en el guión definitivo.




Mientras los alumnos trabajaban el guión, también realizaban diferentes seminarios con otros profesionales y docentes:

-Seminario de Dirección de actores con Agustí Estadella, actor/director de actores, y a su vez director del taller-escuela de teatro l´Atelier, en la que rodaron diferentes secuencias de películas con actores profesionales.
-Seminario de Estética cinematográfica con Enric Ros, con el objetivo de ir encontrando propuestas estéticas a las diferentes historias que se iban trabajando.
-Seminario de Realización con Màrius Rubió, en la que se realizaban diferentes prácticas para trabajar conceptos narrativos y de puesta en escena.
-Seminario de roles en un rodaje profesional con Juan Pedro Ortega, para conocer las funciones y responsabilidades de cada miembro de un rodaje.
-Seminario de Sonido Directo II y Postproducción de Sonido I con Luciano Specos, para mejorar los conocimientos adquiridos en el primer curso y preparar al equipo previo al rodaje.
-Seminario de Dirección de Fotografía en HD con Denís Ileri, que amplía los conocimientos adquiridos en el primer curso, y familiariza a los alumnos en el manejo de la cámara Sony HDCA EX1 adquirida recientemente por la escuela y con la que se grabará la película.
-Seminario de Producción con Juan Portnoy, con el objetivo de trabajar toda la preproducción de la película: plan de rodaje, localizaciones, castings, presupuesto, financiación, etc…

Tras el rodaje se impartirán dos seminarios más:

-Seminario de Montaje con Toni Comas, para llevar a cabo el montaje de la película
-Seminario de Postproducción de Sonido II con Coni Docolomanky, con la que se trabajará la banda de sonido definitiva de la película.


Sobre RUSSIAN RED:

Este film nos narra la historia de Oscar Villa, un hombre de cuarenta y tres años, con una vida sórdida, rutinaria y con el mismo puesto de trabajo en un matadero desde hace más de veinte años. Su presente se ve afectado por la crítica situación económica del matadero, teniendo que tomar la decisión de aceptar o no un despedido voluntario. Esta situación provoca un cambio en la vida de Oscar que le hace ir descubriendo sus intereses y avanzar lentamente hacia un emocionante proceso de aceptación personal.
RUSSIAN RED es una producción rodada en formato HD y totalmente independiente.

El rodaje comenzará el Sábado 17 de abril y tendrá una duración de 11 días. Se realizará en diferentes localizaciones de Mataró, Badalona y Barcelona.

El equipo artístico de Russian Red está formado por:

Pere Brasó como Oscar Villa
Pilar Perán como Marta
Alberto Muntañola como Vargas
Sheila Maedo como Judith
Agustí Estadella como Sr. Bravo
Angela Rosal como Montse
Queralt Riera como Josefa

Y el equipo técnico está formado por los alumnos:

Hernán Gómez - Director
José Bergua - Ayudante de dirección
Carla Laudari - Script/auxiliar de dirección
Elisabet Mas - Directora de fotografía y operadora de cámara
Cristóbal Arjona - Auxiliar de cámara
Rubén Vilchez - Jefe de sonido
José Luis Silva - Ayudante de sonido
Olvido Martínez - Director de arte
Pedro Verón - Director de arte
Joel Cánovas - Jefe de producción
Ariel Ormeño - Ayudante de producción
Tabaré Majem - Ayudante de producción
Sole Rodríguez - Ayudante de producción

Juan Portnoy - Director de producción
Miguel Arjona - Productor

Ésta no es la primera vez que ESTUDIODECINE se lanza a la producción de un largometraje dentro del marco de la escuela. En 2006 realizó PARKING, dirigida por David Lillo; un proyecto coordinado por Roger Gual. La película fue seleccionada en festivales como Málaga, Valladolid, Gran Canaria, Manchester, recibiendo una buena acogida de público y crítica.

RUSSIAN RED no es la primera y por supuesto no va a ser la última.

Miguel Arjona- Productor de RUSSIAN RED y director de
ESTUDIODECINE - Escuela de Cine Digital


Muestra de una de las sesiones de pre-producción de RUSSIAN RED

jueves, 11 de marzo de 2010

AUTOFOCUS

Dicen que un libro se empieza con ilusión y se termina con melancolía... Hoy comenzamos el blog de ESTUDIODECINE escuela de cine digital Barcelona. No sabemos qué dicen de los blogs ni cómo acabará éste... pero de lo que estamos seguros es de que hoy por hoy lo abrimos con mucha, pero que mucha ilusión.

Debía ser a principios de los 90. Mi hermana y su amiga Claudia actuaban en un festival de danza. Mi madre me comentó que mi tío se acababa de comprar una cámara de vídeo, y que podríamos pedírsela prestada para grabar la actuación de mi hermana.

Mi tío me recibió contento y orgulloso de que su cámara estuviera tan solicitada. Para mí era un artilugio completamente desconocido. Salimos al balcón y estuvimos probando el Zoom. Al apretar un botón, se escuchaba un motorcito y todo se hacía más grande. Empezó a explicarme, o más bien, a recitarme todas las especificaciones técnicas que le habían contado en la tienda. Recuerdo que insistió especialmente en un detalle: enfocaba automáticamente. Yo no sabía qué era eso de "enfocar", pero la parte "automáticamente" me dejó más tranquilo.

Llegó el gran día. Yo estaba ilusionado y no desengachaba el ojo del visor. Desde ahí podía espiar a todo el mundo a base de Zoom in y Zoom out. Mi madre venía acompañada por Montse, madre de Claudia, que mostró un gran interés al verme con la cámara de vídeo. Se acercó a mí y me dijo: "¡Qué bien que hayas traído una cámara!, oye, a ver si me coges un buen primer plano de mi hija".

Aquí cambió la situación. Acababa de recibir mi primer encargo como realizador de audiovisuales. Yo no sabía qué era eso de un "primer plano" supuse que quería que su hija saliera bien y bien guapa y respondí que no habría ningún problema.

El espectáculo estaba a punto de empezar. Apagaron las luces de la sala y encendieron las del escenario. Los niños y niñas mostraban un aspecto angelical y relajado. Los padres y madres parecían más nerviosos. Pulsé el botón rojo de la cámara. El indicador PAUSE parpadeó como un semáforo en ámbar para dejar paso al REC. Comenzó la música y la coreografía. Fui rastreando a través de mi visor en blanco y negro hasta que reconocí a Claudia, la amiga de mi hermana. Realizaba con soltura los pasos de baile mientras no paraba de sonreír. Mi hermana en cambio intentaba seguir con más o menos acierto la compleja coreografía. Se veían muy pequeñitas, confundidas con el resto. Así que busqué con mi dedo el botón del zoom y comencé a escuchar el motorcito. Pero conforme sus rostros aparecían más grandes, también se veían más y más borrosos. Algo no marchaba bien. Di marcha atrás al Zoom. Volví a intentarlo más despacito pero ocurría siempre lo mismo... cuando accionaba el zoom, lo que grababa no era otra cosa que una masa informe de cuerpecitos no reconocibles.

Intenté mantener la calma. Revisaba los mandos de la cámara mientras me parecía oír a mi tío hablándome de aquello del enfoque automático. El baile tocó a su fin y yo no había conseguido grabar nada que valiera la pena. Montse, la madre de Claudia estuvo pidiéndome durante un tiempo la cinta, pero nunca se la di.

A partir de aquella experiencia aprendí lo que era el enfoque. Y de como la profundidad de campo disminuye cuando hacemos Zoom Aprendí que el enfoque automático puede ser un buen amigo cuando estás haciendo turismo, pero no es recomendable para un proyecto de verdad.

En ESTUDIODECINE sabemos que la mejor forma de aprender es a través del error. Por eso nuestros alumnos se enfrentan desde el primer día de clase a los rodajes. Al principio colocando la cámara en modo "automático" y al cabo de unas semanas asumiendo ya la responsabilidad de tomar ellos mismos todas las decisiones.

Aquí os dejamos algunas de las primeras prácticas de nuestro CURSO SUPERIOR EN CINE DIGITAL 2009/10



Andrés Villa es jefe de estudios y profesor de guión en ESTUDIODECINE





Adiós, realizado por Luis Felipe Rubiás



Introyección, realizado por José López Espinosa




Te perdono, realizado por Maria Verónica Figuera